用文人畫家造句子，“文人畫家”造句

文人畫家們也因繪製版畫而聲名遠播，並從版畫這種精美印刷品中汲取到營養。

明代後，城市生活漸漸成為繪畫的主題，文人畫家不再隱居，開始關心現實生活和各種社會現象。

由於受“道”家等傳統哲學觀念的影響,文人畫家對“心”與“藝”的自由*的絕對追求具有現代*;

明代園林畫並不是簡單的“清風朗月”、“小橋流水”的園林山水景觀的再現,而是文人畫家市隱心態的流露。

齊白石從民間畫工轉變為文人畫家，經過了"變法"。

其二，文人畫家不管榮辱得失，始終痴迷於繪事。

同時，“姑蘇版”年畫創作中文人畫家的參與也為其風格形成提供了契機。

文人畫家創作“合於天造”的繪畫圖式，是為了在這樣的繪畫圖式中寄寓“胸中盤鬱”，即心中既抑鬱又生機勃勃之意。

如果説，文人畫家們是在用筆墨書寫和描繪着自我*情感受的話，那麼王川正是拿鏡頭和電腦捕捉和編織着一場遠方的夢。

文人畫家造成的禍害嚴重到這個地步啊。

這一現象,長期以來為文人畫家所重視,認為文藝作品要傳之不朽,就要有“點睛之筆”。

元代文人畫家趙孟頫在北宋文人畫論的影響下確立了整個時代“求古放逸”的繪畫思潮。

優秀的文人畫家，不但堅持高妙的情趣，而且完全掌握筆墨的技巧，他們既是真正的文人，亦是真正的畫家。

石，但也畫鬆畫菊，是清代比較有代表*的文人畫家，代表畫作為《蘭竹圖》。

池大雅成為在18世紀的日本處於核心地位的畫家，因為他是一位革新的，支持提倡南畫——即在*南部，由一些自修成才的文人畫家所創立成型，幾乎全是描繪風景的作品的畫派——的先驅，並作為一位合成者，結合了日本的傳統。

他一生筆耕不綴，廣收各家之長又注重師仿造化，是當時畫壇有着重要地位的一位文人畫家。

這，文人畫家在心裏明白它的意思，卻不便公開宣告，大聲疾呼，用這種標準。