安德魯·斯坦頓經典語錄

安德魯·斯坦頓（Andrew Stanton）是著名的皮克斯動畫導演、劇作家，也是一位配音演員。他導演的作品包括1998年的《蟲蟲危機》，2003年的《海底總動員》（他也是這兩部動畫的編劇），以及2008年的《機器人總動員》，還有2012年的《火星上的約翰·卡特》
　　安德魯·斯坦頓是僅次於創始人約翰·拉塞特的皮克斯二號人物，幾乎參與了皮克斯至今所有動畫的編劇工作，與其個*相生的讓動畫角**格豐滿的編劇技巧給作品帶來無窮生命力，讓皮克斯成為“充滿哲理的好故事”以及“大人和孩子都喜歡的電影”的代名詞。在感受到因為自己過度保護而同兒子無法真正交流的時候，他創作出了《海底總動員》並贏得奧斯卡，這是一部讓所有父親和孩子都能產生共鳴的作品。而《機器人總動員》想要講述則是一個“純粹的愛情故事”，觀眾在兩個沒有言語的機器人身上體會到了近年來在銀幕上從未如此強大地展示過的愛情的力量。儘管動畫造型上的創意和過硬技術是皮克斯的強項，但斯坦頓仍認為“原創故事是製作動畫電影過程中最困難的事情”，“但是你一旦完成了這一項，那種滿足感也是其它工作所無法企及的”。
　　在美國馬薩諸塞州的洛克波特(Rockport)市出生和長大，加州藝術學院畢業後斯坦頓成為了Kroyer Films的一名動畫師，80年代末期在導演拉爾夫·巴克希手下從事編劇，最終在1990年加入了羽翼尚未豐滿的皮克斯動畫工作室。作為動畫師在短片《“驚喜”和“輕與重”》上有過合作之後，他擔任了約翰·拉塞特執導的《玩具總動員》的編劇和角*設計，正是從這部作品開始皮克斯踏上了征服世界的旅程。
　　稱得上是科班出身的安德魯·斯坦頓在加州藝術學院畢業後不久，便加入了當時總共只有八個人組成的皮克斯工作室。那年，安德魯25歲。做為皮克斯工作室的第九人，也是第二位真正意義上的動畫師，安德魯很快便進入了狀態。並將他曾在上學時*製作動畫短片的*代給了這夥年輕的同僚們。他還運用曾經為動畫系列劇《太空飛鼠》做了一段編劇的經驗為工作室帶來一些額外的收益。就在安德魯進入皮克斯的第二年，他便與約翰·拉塞特合作了系列動畫短片《跳跳燈》，兩人珠聯璧合。不但如此，安德魯除了做動畫師的工作能力之外，他擅長組織、協調的大局觀以及對外聯絡等能力都進一步得到了發揮。
　　當皮克斯的動畫長片處女作《玩具總動員》開拍之際，為了配合老搭檔約翰·拉塞特