《精進》經典語錄

村上隆又指出，一個藝術作品要能賣出大價錢，關鍵是“通過作品，創造出世界藝術史的脈絡”，也就是説，“從該作品之後，是否開創了新的藝術史”。對一個藝術作品來説，一方面它要找到進入世界藝術史的入口，能夠被藝術界包括評論家們理解和評論；另一方面，它又要有所突破，甚至顛覆原有的觀念。更根本地講，一幅畫作的價值，不在於它的線條、顏*、構圖，而在於其背後所展現出的“觀念”，藝術品的價值就是觀念的價值。為什麼安迪??沃霍爾的波普藝術、杜尚的小便池、達明??赫斯特的裝置藝術這些既日常又詭異的東西會如此被人推崇？因為它們都可以引起爭議，有肯定也有反對。這種爭論使新的顛覆*的觀念得以傳播、放大，顛覆很多人原本對藝術的理解，從而產生更大的價值。

漫畫家幾米自述學畫的經驗，是遇見“任何書裏的任何圖”都要拿來看，然後仔仔細細研究它們的細節，揣摩作者為什麼要這麼畫、這麼去表現。乃至像英文的刊物如Times，Business Week之類，裏面的漫畫即使他不能完全理解內涵，但也會特地拿來研究裏面的技法；像日本女*雜誌中專門教人敷臉化粧的小圖，他也從中挖掘了許多，類似怎樣用最簡單的方法來表現動作的要領。而這樣圖解的修煉方式幾米堅持了至少十年。

回想你做有意義事情時的感受，是內心的充盈，或者是一種平靜，還是難以自抑的激動？這些最有意義的事帶來的感受，很可能就是你內心深處所追求的東西，由此你可以去思考，以什麼作為人生的最高目標，可以讓你長期地、持續地獲得這種感覺。

做遠景規劃時，人們通常會着重考慮目標的價值和意義。從價值和意義來看，這些遠期目標的設定並無不妥，但是往往會缺乏可行*。而對於近在眼前的事情，人們會較多考慮事情的可行*和實施的步驟。但這種思路也存在副作用，就是它會讓我們傾向於去做可行*更高、更容易實現的事，而回避更有意義同時也更具有挑戰*的事。